Lớp vẽ – Mỹ thuật cho trẻ:
Đi học thì con phát triển được gì?

Giờ Mỹ thuật ở trường chỉ khoảng 1–2 tiết mỗi tuần. Không có nhiều cơ hội để dành thời gian thật sự chăm chút cho một tác phẩm. Cũng có những con sau khi cảm thấy “mình vẽ không đẹp” trong giờ Mỹ thuật ở trường thì bắt đầu né tránh việc vẽ. Với cả những con như vậy, lớp Mỹ thuật là nơi con có thể thoải mái vẽ mà không phải lo đúng hay sai.

5 năng lực được nuôi dưỡng ở lớp Mỹ thuật

1. Khả năng thể hiện bản thân

   Tờ giấy trắng không có đáp án đúng. Trải nghiệm biến “con thích”, “con muốn làm thế này” thành màu sắc và hình khối là bài luyện tập để bộc lộ cảm xúc ra bên ngoài. Trẻ càng khó nói thành lời, thì tranh vẽ và đồ thủ công càng trở thành “phương tiện truyền đạt” của con.

2. Khả năng quan sát kỹ

   Cánh hoa xếp lớp thế nào, màu trời đổi ra sao. Khi định vẽ, con bắt đầu nhìn kỹ những thứ ngày thường vẫn bỏ qua. Năng lực này cũng có ích cho việc quan sát trong môn Khoa học và nhiều môn khác.

3. Khả năng suy nghĩ và tìm cách

   Khi không vẽ được như ý, con thử chồng màu, thử đổi chất liệu. Thử, thất bại, rồi lại nghĩ. Con rèn được năng lực đối mặt với những bài toán không chỉ có một đáp án.

4. Khả năng truyền đạt và nhận ra điểm hay của người khác

   Cho nhau xem tác phẩm và kể “chỗ này con đã cố gắng thế này”. Tìm ra “điểm hay” trong tác phẩm của bạn. Trải nghiệm chấp nhận cách thể hiện khác mình cũng liên quan đến cách con ứng xử với mọi người.

5. Sự tự tin rằng “cảm nhận của mình là được”

   Trải nghiệm được công nhận “màu này rất giống con” nuôi dưỡng một sự tự tin khác với việc bị đánh giá “đẹp hay xấu”. Đây là nền tảng của lòng tự tin vào bản thân (cảm giác “mình làm được”).

“Lớp dạy kỹ thuật” và “lớp coi trọng sự biểu đạt”

Cùng gọi là “lớp vẽ”, “lớp Mỹ thuật”, nhưng mục đích rất đa dạng. Không phải lớp nào tốt hơn, mà hãy chọn theo việc có phù hợp với mục đích của con hay không.

Lớp Mỹ thuật của Kodomo School là lớp coi trọng sự biểu đạt. “Vẽ chính mình” hơn là “vẽ đẹp”. Không chỉ vẽ tranh, các con còn được tiếp xúc với nhiều hình thức biểu đạt: thủ công, đất sét giấy, sáng tác theo mùa, thưởng thức danh họa. Nếu mục đích là kỹ thuật ký họa hay luyện thi, lớp dạy kỹ thuật sẽ phù hợp hơn.

Phù hợp với những trẻ như thế này (kể cả trẻ vẽ không đẹp)

• Thích vẽ và làm thủ công: con được dành thật nhiều thời gian cho điều mình thích.
• Khó nói suy nghĩ của mình thành lời: con có thể thể hiện bằng màu sắc và hình khối trước khi bằng lời.
• Muốn con dần tích lũy kinh nghiệm phát biểu trước mọi người: có tác phẩm làm “cái cớ để nói”, con sẽ dễ nói hơn.
• Muốn con tự tin hơn: con được công nhận ở nét riêng của mình, chứ không phải ở kết quả đẹp hay xấu.
• Muốn con biết nghĩ đến cảm xúc của người khác: buổi nào con cũng luyện tìm điểm hay trong tác phẩm của bạn.

Chính những trẻ vẽ không đẹp đôi khi lại là những trẻ phù hợp nhất. Lý do khiến con ngại vẽ thường là trải nghiệm bị so sánh “đẹp hay xấu”. Khi được vẽ ở nơi không bị so sánh, có những con tìm lại được cảm giác “vẽ thật là vui”.

“Trò chuyện triết học về Mỹ thuật”: xem và nói về danh họa

Ở lớp Mỹ thuật của Kodomo School, có giờ cùng xem các bức danh họa của Van Gogh, Monet… và thong thả trò chuyện: “Con cảm thấy thế nào?”, “Vì sao con nghĩ vậy?”. Chúng tôi gọi đây là “trò chuyện triết học về Mỹ thuật”.

Cách xem một bức danh họa không có đáp án đúng. Vì thế, con có thể yên tâm nói ra điều mình cảm nhận. Nghe ý kiến của bạn, con phát hiện ra “cùng một bức tranh mà bạn lại thấy như thế”. Khả năng truyền đạt suy nghĩ của mình và khả năng đón nhận suy nghĩ khác mình cùng lớn lên.

Về mối liên hệ giữa trò chuyện triết học và lòng tự tin vào bản thân, mời quý phụ huynh xem thêm Đối thoại giáo dục: trò chuyện triết học và lòng tự tin vào bản thân và Môn học nuôi dưỡng lòng tự tin vào bản thân.

Những điểm cần lưu ý khi chọn lớp

1. Mục đích có phù hợp không: muốn nâng cao kỹ thuật, hay muốn nuôi dưỡng niềm vui biểu đạt và sự tự tin?
2. Giáo viên khen điều gì: trong buổi học thử, hãy xem giáo viên có nói không chỉ “đẹp quá” mà còn “con đã cố gắng ở chỗ này nhỉ” – tức là nói thành lời sự cố gắng và quá trình của con.
3. Có giờ cho nhau xem tác phẩm và trò chuyện không: không chỉ vẽ xong là thôi, mà có trải nghiệm truyền đạt thì các năng lực được nuôi dưỡng sẽ rộng hơn.
4. Sự thuận tiện và chi phí: ngày, giờ, địa điểm; ngoài học phí hằng tháng có phí vật liệu hay không.
5. Nét mặt của con trong buổi học thử: quan trọng nhất là trên đường về con có nói “vui quá” hay không.

Câu hỏi thường gặp

Màu nào con thích, vẽ theo cách con muốn. Bức tranh của con là của riêng con thôi.

Người viết bài

Taito MoritaHiệu trưởng Kodomo School (Công ty Morita Group)

Thầy kế thừa "Morita Juku" được thành lập tại Toyohashi năm 1972. Thông qua Soroban, Thư pháp và Mỹ thuật tại khoảng 90 lớp học ở Aichi, Shizuoka và trung tâm tại Hà Nội (Việt Nam), thầy nuôi dưỡng ở các con "sức mạnh tin vào chính mình". Thầy cũng diễn thuyết và tổ chức hội thảo về giáo dục.

Lời chào của thầy hiệu trưởngDiễn thuyết & hội thảoCập nhật: 14/10/2026